İstanbul'da faaliyet gösteren Cihangir Atölye Sahnesi (CAS), 2017 yılından bu yana yeni nesil tiyatro emekçilerini yetiştirmektedir. Arzu Gamze Kılıç ve Muhammet Uzuner tarafından kurulan CAS, bu yıl beşinci dönem öğrencileri için giriş sınavı düzenleyecektir.
28 Eylül ve 2 Ekim tarihleri arasında beş gün sürecek olan sınavda başarılı olan adaylar, üç yıllık oyunculuk eğitimini tam burslu olarak alma fırsatı bulacaktır. Eğitim süreci boyunca öğrencilerden herhangi bir kayıt, başvuru veya eğitim ücreti talep edilmeyecektir. Eğitim programı, oyunculuğun yanı sıra ışık, kostüm ve dekor gibi sahne sanatlarının diğer alanlarını da kapsamaktadır.
Arzu Gamze Kılınç, Muhammet Uzuner, Oya Yağcı, Berkay Özideş, Firuze Engin, Hicran Akın, Can Seçki, Alper İrvan ve Nihal Parlak'tan oluşan eğitmen kadrosu, gönüllülük esasıyla eğitim verecektir. Başvuru şartları ve detaylı bilgi için 'cihangiratolyesahnesi.com' adresi ziyaret edilebilir.
CAS kurucularından Arzu Gamze Kılınç, kurumun işleyişini ve günümüz tiyatrosunu değerlendirdi. Kılınç, iki yılda bir sınav açabildiklerini, bu nedenle 10. yıllarında beşinci kuşak öğrencilerini davet ettiklerini belirtti. Pandemi nedeniyle bir yılı kaybettiklerini ancak tüm olumsuzluklara rağmen kurumun verimli bir süreç geçirdiğini ifade etti. Mezunların CAS bünyesinde eğitmenlik ve yönetmenlik yapmaya başladığını vurgulayan Kılınç, CAS'ın eğitmenler, mezunlar ve öğrenciler için bir gönül bağı kurulan kolektif bir yaşam ve üretim alanı haline geldiğini söyledi.
CAS'ın oyuncu adaylarına sunduğu eğitimi değerlendiren Kılınç, merkeze tiyatro sanatını, kolektif aklı ve üretimi koyduklarını belirtti. Oyunculuğun bireysel bir zanaat olmadığını ve tiyatronun prodüksiyon tiyatrosu olmaması gerektiğine inandıklarını dile getirdi. Ensemble üretim modelini benimsediklerini ve her bireyin tiyatronun kapsadığı tüm alanlarda yetenekleri doğrultusunda donanım sahibi olmasını hedeflediklerini açıkladı. Mezunların sahne ışıklaması, kostüm, dekor, grafik tasarım, tanıtım ve tiyatro işletmeciliği gibi alanlarda birikim sahibi olabildiğini sözlerine ekledi. Bu ortak yaşam modeliyle uzun soluklu, disiplinli ve çok yönlü bir eğitim vaat ettiklerini belirtti.
Sanatın politik olup olmadığı sorusuna yanıt veren Kılınç, tiyatro sanatının varoluşu gereği politik olduğunu ifade etti. Korku ve baskı altında yaşayan toplumlarda sanatçıların politik olmamayı seçtiğini ancak bunun bile politik bir ifade olduğunu söyledi. Klasikleşmiş tüm yazarların da politik olduğunu belirten Kılınç, eğitim sistemlerinin de bu bakış açıları üzerine inşa edildiğini vurguladı. Politika üretemeyen bir birey ya da toplumun bilinçli bir hayat sürmesinin mümkün olmadığını savundu. Tiyatronun ve ortak yaşam pratiğinin öğrencilerde bu bakışı oluşturduğunu ve geliştirdiğini dile getirdi.
CAS'ın temel ilkelerini sıralayan Kılınç, eşitlik, üretime katılım, cinsiyet, cinsel yönelim, kimlik, etnisite, ırk, dil ve inanç ayrımcılığının yapılmaması gerektiğini belirtti. Bütünlüklü bir tiyatro insanı olmak isteyenler için CAS'ın uygun bir yer olduğunu, ancak sınıf atlama aracı olarak görenler veya şöhret peşinde koşanlar için doğru bir adres olmayabileceğini ifade etti. Kolektif düşünce ve davranışı önemsediklerini, kolektif davranış geliştiremeyenlerin CAS'ta mutlu olamayabileceğini sözlerine ekledi. Kılınç, konservatuvarlarının ücretsiz olmasının ilk yıllarda zorlayıcı olduğunu ancak gelinen noktada bunun büyük bir sorun teşkil etmediğini belirtti.
